terça-feira, 31 de janeiro de 2012

TOP5 - Vacilos do Oscar 2012

Listas foram feitas pra serem contestadas. E é assim com a lista de indicados ao maior prêmio do cinema - torçamos nossos bicos ou não. Embora a organização da cerimônia esteja concentrando esforços para a melhoria do evento, este ano promete muito sono na premiação. Vamos aos reclames. *bocejo*

5 - Michael Fassbender – Melhor Ator


Não se fala em outro nome. Fassbender é o sensacional Magneto de X-MEN First Class, está em Um Método Perigoso de David Cronenberg (outra omissão do Oscar) e em Shame de Steve McQueen. Não quero mais viver neste mundo. Gary Oldman, pega que é teu!

4 - Kirsten Dunst – Melhor Atriz


Lars Von Trier é um diretor cabeçudo. Seus filmes geralmente são abordagens que vão na contra-mão da narrativa clássica, lançam provocações, brincam com a estética da imagem, irritam, fazem pensar. Na última aventura, Trier fez a Terra ser atingida pelo planeta Melancolia. A quase-fábula trouxe Kirsten Dunst nos fazendo esquecer que um dia ela foi a garotinha ruiva, amor platônico de Peter Parker. Carreira relativamente longa, nenhuma indicação, merecia. O ano *tem que ser* de Meryl Streep

3 - Andy Serkis – Melhor Ator


Essa turma tem mesmo que se atualizar, viu? Tudo bem que o cinema nostálgico é lindo e tudo. Eu tô louco pra ver O Artista e Hugo, claro. Certeza que vou pirar com os dois. Mas se é pra atrair novos públicos, reciclar a cerimônia do Oscar e blablabla, cadê Andy Serkis nesse bagulho? O sujeito é apenas A CARA das novas tecnologias de cinema, motion-capture, etc. Vamos polemizar! Vai, gente! 

2 - Drive – Melhor Filme


Os prestigiados acadêmicos parecem não ter visto o filme de Nicolas Winding Refn sobre o piloto de fuga cuja ética quase custou sua vida. Um roteiro excelente, com um personagem dos mais interessantes, realçado pelo talento do rapaz Gosling. Eu tiraria Histórias Cruzadas dali e colocaria Drive no lugar, sem susto. 

1 - As Aventuras de Tintim – Melhor Animação


Minha alma CHORA a ausência da Pixar nessa categoria que o estúdio praticamente fez existir. Foi culpa da Pixar a melhora considerável nas produções de animações nos últimos anos. É irônico que em 2012 (fim do mundo, definitivamente) graças ao pífio Carros 2, nada de John Lasseter no Kodak Theatre. Não seria tão doloroso se pelo menos o incrível As Aventuras de Tintim da dupla Spielberg-Jackson figurasse entre os indicados. Vai, Rango! Melhor animação do ano!

***
LINKS SUPER-ÚTEIS:

>> Acreditem vocês ou não, cara meia dúzia de leitores, mas eu passei toda a produção deste post ouvindo a música Man or Muppet, indicada ao Oscar de Melhor Canção Original. Vai levar demais. Ouça também.
>> Sobre o Oscar 2012
>> TOP5 - Vacilos do Oscar 2011 (ou: o blog tá ficando véio)


quarta-feira, 25 de janeiro de 2012

Nostalgia Precoce e Alta Definição



Para quem já fazia coleção de DVDs, o advento do Blu-ray representou, antes de uma maravilhosa novidade, um complicador. Imagina uma edição definitiva sensacional que você já tinha em DVD (pela qual você desembolsou uma nota!), tendo que ser readquirida graças ao chamariz de alta definição da nova tecnologia? E como fazer com as pilhas de DVDs que do dia para a noite se tornaram obsoletas? A imagem dos antigos discos já parece capenga se comparada aos filmes em raio azul - e nada me tira da cabeça que nos aparelhos reprodutores de Blu-ray e nas imponentes TVs FullHD, a imagem de DVD fica ainda mais chumbrega.

De todo modo, antes de ser um inimigo de nossas economias, os filmes em Blu-ray são um deleite visual sem comparação. Nos últimos meses eu tive a oportunidade de rever filmes que eu não via há tempos e a experiência é totalmente nova. Na edição de Estrada Para Perdição, o diretor Sam Mendes comenta nunca ter imaginado rever um filme que ele conhece frame-por-frame, de uma forma completamente diferente. ‘Na cena com Tom Hanks e Paul Newman sob a chuva... Nunca imaginei que seria possível ver cada gotinha’ – brinca o diretor.

E com esse post a gente começa a conversar sobre edições em Blu-ray que valem muito a pena e outras que deviam ter ficado nas prateleiras. 

Estrada Para Perdição (Road to Perdition, 2002)


Se passando nos turbulentos anos da Grande Depressão, Estrada Para Perdição é considerado um dos últimos rebentos realmente representativos da temática gangster. Mas o que Sam Mendes faz aqui é pegar o espectador pelo coração. O foco da narrativa está nas relações familiares: um pai de família (Tom Hanks) cujo histórico de assassinatos a mando da Máfia embruteceu seu tino paterno – ao longo da trama ele é obrigado a refazer o caminho. Uma criança que presencia uma cena de assassinato e descobre o real ofício de seu pai. Um filho (Daniel Craig) preterido pelo pai (Paul Newman, com 77 anos) que explode em sentimentos de inveja/ciúmes e desejo de vingança.

Além desse elenco (Hanks, Craig, Newman, Jude Law, Stanley Tucci, o garoto Tyler Hoechlin) o cuidado com o visual é uma marca de Estrada Para Perdição. O lendário diretor de fotografia Conrad Hall (premiado com o Oscar por esse trabalho e por Butch Cassidy e Beleza Americana) parece ter vivido para realizar a cena comentada por Sam Mendes: o vingador Tom Hanks de posse de sua metralhadora sentencia metade do cast do filme, debaixo de chuva. É a cena do cartaz.

Motivo mais que suficiente para rever o filme em Blu-ray, que também conta com um Making Of especial da HBO, Cenas Excluídas, um estudo da Arte de Conrad Hall e uma análise do universo de Road to Perdition, com base na Graphic Novel. A caixinha da edição nacional é simples, sem luva, sem arte interna. 



Próximo post da série Blu-ray: SCARFACE!


segunda-feira, 16 de janeiro de 2012

SPIELBERG!



Para a turma que cresceu nas décadas de 80/90, é impossível dissociar a paixão pelo cinema dos filmes de Steven Spielberg. Estamos falando do pânico de tomar banho na praia graças a Tubarão, da relação tão sincera quanto improvável entre Elliot e o ‘homem da lua’ em ET, do encantador desfecho de Contatos Imediatos, das incríveis aventuras do arqueólogo Indiana Jones e seus atrozes perseguidores ou ainda das feras tão reais assombrando humanos no Parque dos Dinossauros. Tudo isso salvaguardado pela retumbante trilha sonora do mestre John Williams.  Steven Spielberg é um dos caras que ensinou a nossa geração a amar a arte nº 7. E está em perfeita forma, agora com dois filmes em cartaz – completamente diferentes um do outro. Cavalo de Guerra e As Aventuras de Tintim.





As Aventuras de Tintim!



Desde que os primeiros rumores desta adaptação surgiram, já envolvendo os nomes de Steven Spielberg e Peter Jackson, os fãs do jovem repórter Tintim começaram a roer as unhas em cólicas de curiosidade. Não é pra menos. Os quadrinhos do belga Hergé são conhecidos no mundo inteiro pela perfeita mistura entre espionagem, mistério e ótimas cenas de ação.

Um frame do original de Hergé,  reproduzido com extrema fidelidade no filme de Spielberg

Os quadrinhos são prestigiadíssimos, é fato. Mas eu mesmo nunca li uma página deles. Era completamente viciado na adaptação para TV, As Aventuras de Tintim, que começou a ser produzida nos idos de 1991 e exibidos no Brasil pela TV Cultura. O vício era tanto, que eu parava qualquer coisa para conferir mais uma peripécia de Tintim e seu inseparável cachorro Milu. Até hoje as vozes dos personagens e a trilha das cenas de suspense fazem parte da minha memória. Hooray, que lindo. E o filme, como ficou?

Jamie Bell e a parafernália técnica de Weta, empresa de Peter Jackson

Adotando o sistema de motion capture (aquela técnica de captar o movimento de atores de carne e osso e transmutá-los para a tela em computação gráfica), o filme de Spielberg é um de um visual formidável que ganha o espectador desde os créditos de abertura. O roteiro condensa três volumes dos originais de Hergé: O Caranguejo das Tenazes de Ouro, O Segredo do Licorne e O Tesouro de Rackhan, O Terrível – todos da década de 1940. O Tintim digital (Jamie Bell, o Billy Elliot) percorre desertos, mares e cidades na corrida pelo tesouro do ancestral do Capitão Hadoque (Andy Serkis, o Gollum), o velho cão dos sete mares.

Hadoque e Tintim farejam as pistas do tesouro

O filme tem vários pontos altos. O primeiro é a agilidade incrível das sequências de ação. A melhor de todas, em 'Marrocos', lembra muito Indiana Jones. E talvez não lembraria tanto se o filme não fosse dirigido por Spielberg - mas é sabido que o cineasta já ouvira estas comparações desde o lançamento de Os Caçadores da Arca Perdida, em 1981. O segundo ponto é o hilário Capitão Hadoque, viciado em rum e dono das melhores frases do filme, ostentando seu vernáculo piratês. Os intrépidos investigadores Dupont e Dupond (Simon Pegg e Nick Frost) estão lá no encalço de um batedor de carteiras que lembra Chaplin. 

O Tintim de Spielberg é cheio de referências ao cinema-clássico: tente encontrá-las

Por fim, as estilosas transições de cena que funcionam como verdadeiras gags visuais. Os passeios entre os devaneios do Capitão e o tempo presente, as mudanças de núcleo narrativo.. tudo isso é feito com muito estilo, com uma cena se misturando à outra. Como exemplo, a sequência em que vemos o navio em pleno mar e dali a imagem vira uma poça d’água que é pisada por um sapato, embaçando a cena anterior: estamos de volta à cidade. 


Contudo, o respeitável ‘Sr. Tintim’, como era chamado na série de TV, temido pelas organizações criminosas, perseguido e odiado, cuja vida estava sempre em risco... aqui parece um garoto xereta, mais ou menos com motivações pessoais, numa trama que é na verdade totalmente do Capitão Hadoque (bebum demais pra cuidar de si mesmo). A única menção ao histórico de glórias do protagonista é um passeio por manchetes de jornal, que exibem casos desvendados por ele no passado.


Ainda assim, seja pelo sentimento de nostalgia ou pelo apelo ultramoderno da tecnologia a favor do cinema, O Segredo do Licorne é uma aventura deliciosamente sinuosa, ao melhor estilo Spielberg, como já não se vê há algum tempo.

O filme estreia nesta sexta-feira, dia 20 de janeiro.

1 dica: Abra as quatro últimas imagens em novas abas, para vê-las em tamanho gigante.


Cavalo de Guerra



Graças à fotografia que chama atenção logo nos primeiros quadros e à trilha sonora de compassos bem marcados, a primeira parte de Cavalo de Guerra remete àqueles filmes super antigos, fotografados em Technicolor. Um amigo que via o filme comigo, comentou ‘tem um clima meio ...E o Vento Levou’. E tem mesmo. Mas eu lembrei também de Lassie, de 1943, daquele Virtude Selvagem de 1946 e de A Canção do Sul, também de 1946 - que além de em maior ou menor escala, explorarem a honestidade das relações entre bichos e homens, também são caracterizados por esta trilha sonora mais incisiva.


O filme do Spielberg talvez pese a mão no drama, dando cartaz àqueles sempre mordazes críticos de sua obra, que o acusam de exagerar nas sentimentalidades. Observe a cena em que Albert (Jeremy Irvine, estreante) rasga o condado de Devon, Grã-Bretanha, na mais desenfreada carreira, para descobrir que Joey está sendo vendido ao exército por mirrados 30 dinheiros. O garoto então abraça o cavalo, o rosto desfigurado em lágrimas, e sussurra algo como ‘A gente vai ficar junto de novo...’. Ao observar o chororô, um oficial assevera: ‘Isto é um cavalo, não um cachorro’ e leva Joey embora, aos puxavões.


A despeito disso, o cenário de Cavalo de Guerra é caro ao diretor. Afinal de contas, quando o assunto é guerra, Spielberg é sem barreiras. Lembrar da produção Band of Brothers e dos arrebatadores O Resgate do Soldado Ryan e A Lista de Schindler, responsáveis pelas mais importantes premiações do cineasta. E é graças ao cenário, a melhor sequência do filme, onde o cavalo, depois de dar provas de sua bravura, percorre as trincheiras em galope, as bombas estourando incessantemente ao redor, até ficar imobilizado no emaranhado de arame farpado, exatamente entre os fronts dos alemães e dos ingleses. Em solidariedade ao animal ferido, um soldado alemão e outro inglês se unem a fim de libertar o bicho.

O papo entre os dois inimigos é fantástico já que prova, ainda que em tom de metáfora, o quão inconsciente e absurda é a lógica da guerra, com seus jovens combatentes, cheios de sonhos e esperanças, sem entender com clareza o porquê de toda aquela barbárie. 


O que diferencia Cavalo de Guerra das fabulescas obras em technicolor citadas no começo do texto, é que Joey, o potro, não faz aqueles gracejos de bicho-treinado-em-filme-de-sessão-da-tarde. Ele não dá risada, não joga basquete, não sapateia. É um cavalo. O que o torna especial é unicamente a bravura e a lealdade absoluta a seu dono. Mesmo que a guerra os tenha divido. O final é uma tela saturada pelo laranja do sol, dando provas de que o Spielberg que faz a platéia sacar os lencinhos, permanece inabalável.


terça-feira, 10 de janeiro de 2012

LIFE. CAMERA. ACTION.



A Temporada-Ouro está chegando. Período em que todo mundo adora desqualificar as decisões da Academia e proclamar aos quatro ventos que o Oscar não é sinônimo de credibilidade nem em Hollywood, nem na China, nem canto algum. Talvez tenham razão. Mas não há como renunciar à delícia que é conhecer os indicados, fazer as apostas e torcer pelos favoritos, concorda?

Nos últimos anos, a Academia vem reunindo esforços pra tornar a cerimônia mais atraente a novos públicos. Uma das medidas mais drásticas foi terem dobrado o número de indicados à categoria principal, sendo desde 2010, DEZ filmes ao todo. Ano passado até escalaram o casal James Franco e Anne Hathaway como anfitriões da festa - jovens atores buscando a empatia da geração wireless.

Mesmo com o clima mudancista, em 2012 a festança de gala contará com o retorno de um de seus grandes heróis. Billy Crystal já comandou o Oscar oito vezes e regressa agora, do alto de seus 63 anos, depois das especulações de que a missão estaria nas mãos do canastrão Eddie Murphy.


‘Alguns dos melhores momentos da minha carreira se passaram no palco do Oscar. Eu estou muito entusiasmado em estar de volta’, declarou Crystal. E aparentemente a Academia tem grandes expectativas quanto ao bom humor do velho Billy. “Ele é um ícone do Oscar e é ótimo tê-lo de volta”, disse o presidente da Academia, Tom Sherak.

Por enquanto dá pra curtir esse trailer super bacana, onde Megan Fox e Josh Duhamel (os dois do elenco de Transformers, sacou?) são incumbidos de uma busca frenética “Eles foram encarregados de rastrear uma lenda...” sussurra o narrador. A lenda, é claro, é Billy Crystal. Oremos.




'You could have just texted'


***


Recomendo fortemente o acervo do site oficial do Oscar, onde é possível vasculhar um histórico da premiação, com muitas fotos e vídeos. Clique AQUI

Até logo (:

domingo, 8 de janeiro de 2012

Balanço do Ano - 2011



2011 foi um ano muito turbulento pra mim. Fiquei um tempo sem emprego, depois arrumei dois de uma vez (!) e tive que equilibrar tudo com um super aperreio na faculdade. O tempo pra ver filmes acabou ficando bem curtinho. O bacana é que comecei minha coleção de filmes em Blu-ray, que agora brigam por espaço com os DVDs na minha estantezinha minúscula.

Esse foi o quarto ano desde que eu decidi contabilizar os filmes que me dediquei a ver de janeiro a dezembro, sempre divididos entre Inéditos, Reprises e Idas ao Cinema. Quando você vai revisitando a lista, vai lembrando dos filmes e das ocasiões em que foram vistos. Recomendo a todos que façam esse controle. Bom, a todos que, como eu, sofrem do bom e velho TOC.

Vamos aos números:

Inéditos: 128 filmes (contra os 198 de 2010)
Idas ao Cinema: 33 (ironicamente, contra os 27 de 2010)
Reprises: 40 (na verdade, esse número é BEM maior, já que graças à minha sobrinha, assisti dezenas de vezes os filmes da Pixar e outros amados clássicos como A Nova Onda do Imperador, Tarzan e Mulan)
Total de 168 filmes vistos em 2011 (contra os 255 de 2010 :///// )

(Inéditos em Negrito / Idas ao Cinema em AZUL / Reprises Sem Negrito. Alguns deles são links para postagens)


1 – As Crônicas de Nárnia: O Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupa (2005)
2 – Como Treinar o Seu Dragão (2010)
3 – TRON – Uma Odisséia Eletrônica (1982)
5 – TRON Legacy (2010)
6 – Barton Fink (1991)
7 – Melhor é Impossível (1997)
8 – Gosto de Sangue (1984)
9 – Sob o Céu da Toscana (2003)
10 – Tá Chovendo Hamburguer (2009)
11 – Bravura Indômita (1969)
14 – O Homem Que Não Estava Lá (2001)
16 – O Beijo da Despedida (1957)
17 – O Homem Que Sabia Demais (1956)
18 – Tarde Demais Para Esquecer (1957)
20 – O Exorcista (1974)
21 – Amor e Outras Drogas (2011)
22 – O Inverno da Alma (2010)
24 – O Vencedor (2010)
27 – (500) Dias Com Ela (2010)
28 – Bravura Indômita (2010)
29 – O Discurso do Rei (2010)
30 – Paranóia (2007)
31 – Guerra ao Terror (2008)
33 – O Violinista Que Veio do Mar (2004)
34 – Se Beber Não Case (2009)
35 – Nine (2009)
16 – A Origem (2010)
17 – Cinderela em Paris (1957)
18 – Você Vai Conhecer o Homem dos Seus Sonhos (2010)
19 – Uma Cilada Para Roger Rabbit (1988)
20 – O Diabo Veste Prada (2006)
21 – Bolt – O Supercão (2008)
22 – 127 Horas (2010)
23 – Uma Cruz à Beira do Abismo (1959)
24 – A Roda da Fortuna (1994)
25 – Tarzan (1999)
26 – Blue Valentine (2010)
27 – Equilibrium (2002)
28 – O Mágico (2010)
29 – A Vida de David Gale (2003)
30 – Foi Apenas Um Sonho (2009)
31 – Rango (2011)
32 – Joe Kidd (1972)
33 – Ensina-me a Viver (1971)
34 – Caro Diário (1993)
35 – Sherlock Holmes (2009)
36 – The Master’s Touch – Hitchcock’s Signature Style (2009)
37 – Juventude Transviada (1955)
38 – Os Fantasmas Contra-Atacam (1988)
39 – Maridos e Esposas (1992)
40 – Coco Chanel & Igor Stravinski (2009)
41 – Tetro (2009)
42 – Simplesmente Alice (1990)
43 – Vida de Solteiro (1992)
44 – A Primeira Página (1974)
45 – Além da Vida (2010)
46 – Dois Irmãos (2010)
47 – Roma (1972)
48 – Charada (1963)
49 – Pink Flamingos (1972)
50 – As Viagens de Gulliver (2011)
51 – Megamente (2010)
52 – Rio (2011)
53 – Transamérica (2005)
54 – Pepi, Luci, Bom e Outras Garotas de Montão (1980)
55 – Pânico 4 (2011)
56 – Não Me Abandone Jamais (2010)
57 – Vidas Amargas (1955)
58 – VIPs (2011)
59 – Godard, Truffaut e a Nouvelle Vague (2010)
60 – Jules e Jim – Uma Mulher Para Dois (1962)
61 – O Lobisomem (2010)
62 – Hiroshima, Meu Amor (1959)
63 – Como Você Sabe (2011)
64 – O Demônio das Onze Horas (1965)
65 – As Melhores Coisas do Mundo (2010)
66 - Riquinho (1994)
67 – Leitão – O Filme (2003)
68 – Thor (2011)
69 – Acossado (1959)
70 – Os Incompreendidos (1959)
71 – A Última Noite de Boris Grushenko (1975)
72 – Homem-Aranha (2002)
73 – Homem-Aranha 2 (2004)
74 – Alma em Suplício (1945)
75 – Uma Noite em 67 (2010)
76 – O Castelo Animado (2004)
77 – Potiche: Esposa Troféu (2011)
78 – Bacall on Bogart (1988)
79 – Os Imorais (1990)
80 – A Conversação (1974)
81 – O Dorminhoco (1973)
82 – Foo Fighters – Back and Forth (2011)
83 – HP e a Pedra Filosofal (2001)
84 – HP e a Câmara Secreta (2002)
85 – HP e o Prisioneiro de Azkaban (2004)
86 – HP e o Cálice de Fogo (2005)
87 – HP e a Ordem da Fenix (2007)
88 – HP e o Enigma do Príncipe  (2009)
89 – HP e as Relíquias da Morte – Parte 1 (2010)
90 – HP e as Relíquias da Morte – Parte 2 (2011)
91 – Lola (2011)
92 – Diário de Um Banana (2010)
93 – Aladdin (1992)
94 – Toy Story 3 (2010)
95 – Carros 2 (2011)
96 – Rolling Stones – Shine a Light (2008)
97 – Ta Chovendo Hamburguer (2009)
98 – Como Treinar o Seu Dragão (2010)
99 – Tarzan (1999)
100 – A Razão do Meu Afeto (1998)
101 – As Virgens Suicidas (1999)
102 – Meia Noite em Paris (2011)
103 – Labirinto de Paixões (1982)
104 – Capitão América – O Primeiro Vingador (2011)
105 – Operação França (1971)
106 – Tempo de Despertar (1990)
110 – A Nova Onda do Imperador (2000)
111 – Mulan (1998)
112 – Os Infiltrados (2006)
113 – 300 (2007)
114 – Poltergeist (1982)
115 – O Mágico Inesquecível (1990)
116 – Cry-Baby (1990)
117 – Duplex (2004)
118 – Uma Mulher Para Dois (1993)
119 – Piaf – Um Hino ao Amor (2007)
120 – Super 8 (2011)
121 – Lua de Papel (1973)
122 – Batman – O Cavaleiro das Trevas (2008)
123 – Jackass 2 (2006)
124 – Antes Só do que Mal Casado (2007)
125 – O Talentoso Ripley (2000)
126 – Tempo de Despertar (2011)
127 – Meu Amigo Harvey (1950)
128 – O Segredo dos Seus Olhos (2010)
129 – Ilha do Medo (2010)
130 – X-MEN – Primeira Classe (2011)
131 – Tootsie (1982)
132 – Quem Matou Leda? (1959)
133 – Um Gato em Paris (2011)
134 – Amor à Distância (2010)
135 – Caçadores de Emoção (1991)
136 – Morango e Chocolate (1994)
137 – Chuvas de Verão (1977)
138 – Os Excêntricos Tenenbaums (2001)
139 – Senna – O Brasileiro, O Herói, o Campeão (2010)
140 – Dona Flor e Seus Dois Maridos (1976)
141 – A Voz do Coração (2004)
142 – As Confissões de Schmidt (2002)
143 – À Deriva (2009)
144 – Louca Obsessão (1990)
145 – O Golpe do Baú (1975)
146 – Oceanos (2010)
147 – Tomboy (2011)
148 – A Morte Passou Por Perto (1955)
149 – O Grande Golpe (1956)
150 – Flying Padre (1951)
151 – Stanley Kubrick’s Boxes (2008)
152 – 2001: Uma Odisséia no Espaço (1968)
153 – Amor a Toda Prova (2011)
155 – A Vida em Um Dia (2011)
156 – Tudo Pelo Poder (2011)
157 – A Pele Que Habito (2011)
158 – Meu Vizinho Totoro (1988)
159 – Muito Além do Jardim (1979)
160 – Distrito 9 (2009)
161 – Planeta dos Macacos – A Origem (2011)
162 – Star Wars – Uma Nova Esperança (1977)
163 – Star Wars – O Império Contra-Ataca (1980)
164 – Star Wars – O Retorno de Jedi (1983)
165 – HP – Relíquias da Morte Parte 1 (2010)
166 – HP – Relíquias da Morte Parte 2 (2011)
167 – Closer (2005)
168 – Scarface (1984)


2012 é ano de correr atrás do prejuízo. Hooray! (: